CRICHTON, EL APRENDIZ DE BRUJO:

Tantos megaéxitos rodados por el magnate de Hollywood (ese que responde a las siglas de la policía hitleriana, SS: no, Steven Seagal no, Steven Spielberg, leñe) han enseñado al ilustre creador de bestsellers, Michael Crichton, cuáles son las claves del éxito: para empezar nada de películas hiperviolentas rodadas exclusivamente con steadycam, nada de sangre y vísceras por doquier... aunque hablemos de vikingos salvajes. Si McTiernan se atreve a rodar así, a pelo, tu novela “Devoradores de cadáveres” (por cierto, otra enorme tomadura de pelo a mayor gloria de “El nombre de la rosa”, aunque, eso sí, escrita con un vigor inusual), lo mejor es aplazar el estreno un año, remontarla, sustituir la música de Graeme Revell por el siempre eficaz Jerry Goldsmith, cambiarle el título por El guerrero número 13 y, hala, nueva producción Disney en el mercado. ¿Quién dijo que no mandan los departamentos de marketing en el Hollywood actual?

DANI MONZÓN YA RUEDA:

Aunque muchos no lo sepáis, esta revista ya tuvo un papá biológico, allá por los años 80, en el cine-club de la Universidad Laboral de Cheste. Entonces “Encadenados” era de papel, claro. Y de entre todos sus escribientes hay dos que ya llevan tiempo metidos en el mundo de las candilejas. El primero fue Carles Alberola, brillante actor, autor y director teatral cuyo penúltimo trabajo, “Mandíbula afilada” , va a ser llevado al cine por Ventura Pons. El segundo es Daniel Monzón, que bajo la producción de Gerardo Herrero, ya se encuentra dirigiendo El corazón del guerrero , un ambicioso proyecto fantástico sobre jugadores de rol. Suerte, jovencitos, os seguimos llevando en el corazón (pero no en la cartera: a ver si nos invitáis al estreno, ¿eh?, que luego los hay olvidadizos).

EYES WIDE SHUT:

Con este original título se estrena, por fin, la última película del gran Kubrick. Polémicas aparte, lo cierto es que sorprende comprobar cómo ni las mismas editoriales han aprovechado el escándalo creado por el film. Para encontrar la novela en que está basado el film (“Relato soñado” de Arthur Schnitzler) hemos tenido que remover cielo y tierra. Al final está editada por Editorial Sirmio (Barcelona, 1993) pero, ceguera la suya, no han reeditado el libro con motivo del estreno, añadiéndole alguna portada alusiva al film y, en fin, vendiéndolo como churros. ¿Tan poca confianza tienen en la comercialidad de este relato que es, sorpréndanse, casi un guión literario del film, ya que Kubrick ha seguido todas las escenas al pie de la letra, excepto una fiesta inicial que en el libro sólo aparece aludida?

FANTASMAS Y AMENAZAS:

Sorprende comprobar cómo la Iglesia ha comenzado, mediado el año 1999, a ir por fin al cine y disfrutar de este popular invento del siglo XX: más vale tarde que nunca. Lo que ya resulta un poco más fastidioso es comprobar que cuando disfrutan de la sala oscura (no sabemos si pagan entrada o no, eso es información confidencial) es para atacar el buen nombre de John Carpenter (total porque sus Vampiros cuentan entre sus adeptos con un cardenal de nada) y, sobre todo, el del bueno de George Lucas, que ha visto cómo un arzobispo mejicano la ha atacado por considerar que se burla de las sagradas escrituras... ¡Y todo porque el elegido (ojo, que luego será el señor de la Oscuridad/Darth Vader) no tiene padre conocido! Lo que pasa es que se mosquean en seguida. Si hubieran visto ET ya verían, ya.

GRIFFITH, MELANIE, CINÉFILA DE PRO:

Un ejercicio de cinefilia y cinefagia se va a producir en los próximos meses. El reputado director John Waters ha anunciado un proyecto titulado Cecil B. DeMented en el que la esposa del Banderas se unirá a una banda de cinéfilos que sabotearan el estreno de malas películas. Se sospecha que la primera película secuestrada por la banda terrorista será de John Waters, ¿quizá Pink Flamingos ?

HITCHCOCK EL CÍNICO:

La fama de cínico del maestro Hitch queda corroborada por otro gran cínico, Billy Wilder, quien preguntado por su relación, contestaba sin asomo de rubor: “jamás pudimos discutir de cine, porque siempre se dormía en las comidas, igual que en los rodajes. Una vez llegó a dormirse durante una velada... ¡en un plato de sopa!”. Una anécdota significativa del talante del maestro... del maestro Wilder, naturalmente.

INVENTAR HISTORIAS:

El cartel de Crueles intenciones (ya sabéis esa versión para adolescentes de Las amistades peligrosas ) anuncia como slogan publicitario que la película está basada, no en la obra de Christopher Hampton (en la que se basa la película de Frears, que a su vez adapta la novela original), sino en la “perversa” novela Las amistades peligrosas . ¿Ven ustedes? A eso se le llama tener intenciones crueles. El editor no ha anunciado, de momento, que vaya a retirar la novela del mercado (ver letra “E”).

JETA:

La de los realizadores de The Blair Witch Project , que pretenden hacerla pasar por un film documental, cuando es un excelente juego de marketing, aunque involuntario. Ya que se proponen falsear la ficción y venderla como documental, deberían tomar nota de la serie de Basilio Martín Patino para Canal Sur. O, por coger otro ejemplo ilustre, un tal Woody Allen ya lo hizo con Zelig y ahora va más allá con su supuesta biografía de un excelente guitarrista de jazz, a la altura del mítico Django Reinhardt. De Welles ( Fraude ), Guerin ( Tren de sombras ) y compañía hablaremos en el próximo número.

KIAROSTAMI:

Como pueden comprobar en la Sección dedicada a los Festivales (hala, naveguen, que ahora con TeleLine es gratis), el iraní Kiarostami acaba de ganar el segundo premio en el Festival de Venecia. Su reacción, típicamente iraní, ha sido anunciar que no volverá a participar en ningún festival de cine. De momento no se sabe que tenga nada que ver con Zhang Yimou (ver letra “Y”).

LUCAS TAMBIÉN PLAGIA:

Hartos ya de escuchar las excelencias de su “amenaza”, que es más fantasma que otra cosa. Uno se pregunta por qué la ilustre crítica se limita a recitar de puntillas que sí, la famosa escena de la carrera está inspirada en la carrera de cuádrigas de Ben-Hur y, en cambio, no reconoce abiertamente que lo que ha hecho Lucas es fusilar algunos de los momentos más memorables de la historia del cine, incluida la entrada al palacio bajo el agua, que no es más que un plagio de la entrada de Cleopatra en Roma, en el film de Mankiewicz, naturalmente. Menuda cara tiene George.

MCTIERNAN, EL NÓMADA:

El responsable de Nómadas , La jungla de cristal , La caza del Octubre Rojo , Depredador y El último gran héroe es, sin duda, el mejor director de cine de acción que hay hoy en Hollywood. Resulta increíble que los productores (y algunos críticos) sigan empeñados en adorar las presuntamente innovadoras coreografías de John Woo y sus coetaneos amarillos (¿qué coreografías, si el montaje tan histriónico no deja ver nada?) e ignoren su sentido del espectáculo. Más lamentable aún resulta que la “industria”, como castigo a algún fracaso comercial (¿se puede considerar fracaso esa maravilla titulada Los últimos días del Edén ?) se empeñe en asignarle únicamente secuelas ( La jungla de cristal 3: la venganza ) o remakes ( El secreto de Thomas Crown ), cuando no le censuran abiertamente ( El guerrero número 13 ). Sus próximos proyectos: Airframe (si el novelista Crichton no lo impide: ver letra “C”) y Rollerball (si Norman Jewison no se harta de que le rehaga sus films).

NASCHY, EL LOBO:

Mientras San Sebastián se acuerda de los “grandes” nombres del fantástico español (Jesús Franco, Narciso Ibáñez Serrador, León Klimowski, Eugenio Martín, J. Piquer Simón...) el festival por antonomasia dedicado al fantástico en España, el de Sitges, ignora la “gran obra” de ese mago del disfraz que es Paul Naschy. Para resolverlo nada mejor que ese supuesto club de fans que ha anunciado que boicoteará la próxima inauguración del certamen... y todo porque rinde homenaje a peronajes mucho menos fantásticos, sin ir más lejos, la inauguración correrá a cargo de todo un desconocido: David Cronenberg y Existenz.

ORIGINALIDAD:

La de Pilar Sueiro y Juan Pinzas, que se han autoproclamado líderes del “Dogma español”. A eso se le llama estar a la última.

POST-ORIGINALIDAD:

Ahora que los españoles ya estábamos a la última, va y resulta que el Dogma ya no es lo que era y el mismísimo Lars Von Trier lo aparca (de momento) para rodar una pomposa película musical con montones de cámaras (y trípodes, suponemos). ¿Qué harán ahora Pinzas y Sueiro, rodar un musical con Isabel Pantoja?

QUÉ BELLO ES EL CINE:

Tan bello, visto en televisión y acompañado de sesudos debates, que uno es capaz de escuchar en boca de un “acreditado” crítico (habitual del programa) que el personaje de Aldo Ray en La colina de los diablos de acero es igualito igualito que el Quinlan interpretado por Orson Welles en Sed de mal . Un bello ejemplo de difusión de la cultura cinematográfica.

RYAN EN EVIDENCIA:

La emisión de La colina de los diablos de acero en TV2 ha servido para poner en su sitio la presunta originalidad de Salvar al soldado Ryan . Eso es cine bélico, aunque en el fondo, lo que ha rodado Mann sea un western. Lo de Spielberg en el fondo es una de indios y vaqueros, aunque vaya disfrazada de bélico “realista”.

SECRETO A VOCES:

Ya lo hemos dicho antes en alguna parte (ver letra “M”), pero resulta curioso constatar cómo al bueno de John McTiernan le obligan una película sí y otra también a demostrar su valía rehaciendo viejos títulos o rodando segundas partes. Lo que nadie podía suponer es que El secreto de Thomas Crown , su último film, no era tal y que su argumento era de sobra conocido. Tal es así que el mismísimo Sean Connery (agente secreto conocido antaño por las siglas 007) ya lo descubrió en su momento y estrenó unos meses antes un título de engañoso título que, casualmente tiene el mismo argumento. No se dejen engañar, porque en el título engañoso está La trampa .

TODO SOBRE MI MADRE:

De la mía, como de cualquier madre hitchcockiana, mejor no hablar. De la tuya, más te vale que no hablemos. De la de Almodóvar, sólo decir que la familia bien, gracias. Y mejor que le va a ir, con la enorme campaña que prepara la Sony para su estreno en USA. La Miramax ya lo hizo el año pasado con La vida es bella y ganó el Oscar. ¿Adivinan la próxima aspiración del manchego más universal? (con permiso del Quijote?).

UNA DE CELOS:

No anda muy contento Vicente Aranda con todos los críticos y gacetilleros de este país. En su última película rinde un caluroso homenaje a algunas de las sagradas plumas de la crítica nacional y, aprovechando que la acción transcurre en el Mediterráneo, aparece una zapatería (un poco destartalada ya) cuyo dueño se llama Fernández Santos. En otra escena, en que el protagonismo se reparte entre Aitana Sánchez Gijón y unos melones (no los suyos, desafortunadamente), podemos comprobar la marca de los mismos: Boyero. Sin comentarios (por si acaso).

VISTAVISION:

Un misterio inundó la televisión autonómica valenciana un domingo por la tarde a finales de agosto. Se ofreció (sin bombos, ni platillos, ni nada) una copia en excelente estado de Con la muerte en los talones (un título muy querido por este cronista), respetando un formato que la acercaba al glorioso Vistavision con que fue rodada. Nuestro primer pensamiento fue loar esta restaurada copia, quizá procedente de la edición para DVD... Nuestra sorpresa fue comprobar que contenía los insertos en castellano de la copia en su día distribuida en nuestro país. La hecatombe llegó al comprobar que la censura se había cargado la famosa escena del “interminable beso” en el tren. Lo dicho. Un misterio. ¿Alguien sabe el origen de esta copia?

WESTERN A LA HORA DEL TÉ:

El verano es una época apropiada para relajar el pensamiento y las costumbres. De ahí que las cabezas pensantes de Televisión Española (la primera, naturalmente) y de Televisión Valenciana (la última, más o menos) tuvieran una feliz idea: aderezar las largas tardes de verano, cuando el calor aprieta, con interminables imágenes de desiertos, soles de justicia y justicieros como soles. El resultado, dos hermosos ciclos de westerns, carentes de estrenos en el caso de Canal 9, aunque la balanza se incline hacía el canala autómico. Pero en ambos casos faltaron muchos y maravillosos títulos. Daba la senación de que (salvo casos aislados) se echaba mano de lo de siemopre. ¿Quién eligió la lista de títulos?

SEXO (LÓGICAMENTE):

Berlanga acaba de estrenar su última obra, París-Tombuctú , llena de desnudos de ambos sexos y con un erotismo que para sí quisieran los relamidos franceses. Unas declaraciones suyas hablan de la época en que estuvo a punto de rodar Historia de O , que luego fue a parar a las manos de fotonovelero Just Jaeckyn: ni se imaginan cómo pone al responsable de Emmanuelle . Y es que lo de Don Luis siempre ha sido el “sexo puro y duro”.

YIMOU, ZHANG:

Acaba de ganar su segundo León de oro en Venecia. Haciendo gala de la exquisita educación de los orientales, ha manifestado que seguirá asistiendo encantado a los festivales de todo el mundo (Ver letra “K”).

ZOQUETE DEL MES:

Este mes el premio no es compartido: se lo damos en exclusiva a George Lucas. El estreno de La amenaza fantasma ha ido acompañado de unas condiciones de exhibición inimaginables: la Fox sólo se queda el 8 % de las ganancias del film, el resto para el señor Lucas, además, dos semanas antes de estrenar el film, las salas americanas tenían prohibición de hacer publicidad del mismo. Por si fuera poco, todas las empresas estaban obligadas a estrenarlo en las salas más grandes y durante un mínimo de ocho semanas. Resultado: los españoles se han copiado las condiciones y han exigido, cuando se trata de complejos multicines, un mínimo de dos salas grandes y, bla, bla, bla... ¿Quién dijo que la amenaza de Lucas era fantasma? ¡Viva el “cine independiente”!

Sr. Kaplan