Sin duda, Una batalla tras otra, la película de Anderson, va directa a los Oscar. Quizá demasiado larga y a veces dispersa, cuenta con unos personajes muy bien tratados y tratando un tema que puede provocar urticaria a muchos (y no solo) americanos. El tema de la lucha contra un sistema resuelto con gran calidad y que cuenta con unas secuencias notables, como, por ejemplo, el extraordinario seguimiento de un coche entre bajadas y subidas de la carretera. Una secuencia excelente.
Como señalan los puntos alcanzados en nuestra votación la diferencia respecto a la segunda es grande. Puesto, el segundo, obtenido por Valor sentimental, un filme que se acerca al realizado por Ingmar Bergman. En realidad, más que acercarse intenta parecerse al del maestro sueco. Algo propio de Trier, su director.
Una muy curiosa película española, Los domingos, ocupa el tercer lugar, que trata el problema de una joven hasta cierto punto solitaria, víctima de una obsesión aupada por ciertas entidades religiosas. ¿Alguien puede estar seguro de que la joven protagonista tiene la vocación de hacerse monja? ¿Seguirá allí dentro del convento para siempre o saldrá en busca de una vida que no ha conocido o le ha sido vetada?
Empatadas a puntos aparecen dos importantes películas, cerrando la lista de nuestras cinco mejores: Tardes de soledad y Una casa llena de dinamita, dos títulos que curiosamente hablan de terror, miedo. La española la del torero solo frente al toro, la americana el terror ante un mundo que será destruido, ante la ignorancia de unos seres que viven sus vidas sin saber que la muerte llegará a muchos por sorpresa frente a un ataque atómico.
Detrás quedaron películas que han merecido ser destacadas este año: Los pecadores, Sirat, Memorias de un caracol, Una quinta portuguesa…
En algún momento habrá que plantearse con respecto a las series emblemáticas de las distintas plataformas, porque en ellas, independiente del medio utilizado, se sigue contado historias importantes, sugerentes, aparte que actualmente muchos directores trabajan tanto para un medio como para el otro, como ocurre con Flanagan, Burton, Iglesias, Azua, Urbizu…
Ahora bien, en algunas series se nota el estirar los diferentes capítulos para hacerla más larga. De todas maneras, la existencia tanto de películas o de series, algunas de gran valor, es algo digno de estudio.
Las mejores del año, según Encadenados
2025
Las mejores del año, según Encadenados
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
39
2
Valor sentimental
Joachim Trier
20
3
Los domingos
Alauda Ruiz de Azua
16
4
Tardes de soledad
Albert Serra
10
5
Una casa llena de dinamita
Kathryn Bigelow
10
Las puntuaciones de cada redactor de la revista:
ESCRIBE
Adolfo Bellido López
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul T. Anderson
5
2
Una casa llena de dinamita
Kathyn Bigelow
4
3
A complete Unknown
James Mangold
3
4
Los domingos
Alauda Ruiz de Azua
2
5
Los pecadores
Ryan Coogler
1
No ha sido un año excelente en cine por lo que se refiere a Valencia, donde hay varias películas importantes que no se han visto, bien porque estuvieron apenas una semana en la sala de estreno o bien no llegaron a los cines. Uno de los casos más sonados sería el de la nueva película de Kelly Reichardt (realizadora de la interesante First cow), The Mastermind, con pases a unas horas intratables y solo una semana de proyección), algo parecido, entre otras, a lo ocurrido con Kontinental’25, Grand Tour, April, Extraño río, Tú me abrasas… Y, por si faltase poco, ciertas películas de Netflix que después de escasos días en los cines, pasaban directamente a la plataforma productora impidiendo que mucha gente pudiera verlas, caso de Una casa llena de dinamita. Otras no tuvieron pase más que en plataformas, como Los sudarios. Eso sí, para quien esto escribe hubo sorpresas como la de Una casa llena de dinamita,una introducción a un posible apocalipsis de la directora Kathyn Bigelow, en consonancia (pero mejor) que su característico cine sin prácticamente o con muchos (según se mire) protagonistas. Un filme que de forma extraña no ha aparecido seleccionado para los Globos de Oro que se han otorgado este año. La otra sorpresa corresponde a esa película aparente de vampiros, Los pecadores, en realidad una lucha racial entre blancos y negros en USA, sometida sobre todo a la batalla entre dos tipos de música: el Folk frente al Blues. Y, por supuesto, la gran crecida del cine español tanto por la cantidad de películas españolas estrenadas (muchas de ellas realizadas por mujeres), como por la variedad de resultados, algunos enormemente positivos como: Tardes de soledad (el mejor filme del año, nada menos que para la revista Cahiers du Cinema), Los domingos, Sirāt y Una quinta portuguesa. El cine español empieza a ser considerado aquí y allá, lo cual es muy positivo. Adolfo Bellido López
ESCRIBE
Álvaro Gonda
Orden
Título
Director
Puntos
1
La semilla de la higuera sagrada
Mohammad Rasoulof
5
2
La chica de la aguja
Magnus von Horn
4
3
No other land
Adra, Abraham, Bandal…
3
4
Memorias de un caracol
Adam Elliot
2
5
Vermiglio
Maura Delpero
1
ESCRIBE
Ángel San Martín
Orden
Título
Director
Puntos
1
Valor sentimental
Joachim Trier
5
2
Los domingos
Alauda Ruiz de Azúa
4
3
The Brutalist
Brady Corbet
3
4
Sirat
Oliver Laxe
2
5
Una quinta portuguesa
Avelina Prat
1
El año, como las buenas películas, tienen algo excitante que cautiva la atención. Y en el transcurso del metraje alguna que otra sorpresa. A primera vista la impresión es que se produce y consume mucho cine. Sin embargo, se siguen cerrando salas, sin olvidar que muchas sesiones de media semana ocupan unas pocas butacas. Lo cual no impide que por las carteleras desfilen títulos y más títulos, a muchos de los cuales no se les da ni siquiera la oportunidad de una semana de proyección. Como contraste, hay otras grandes producciones que se mantienen en pantalla bastantes semanas. En este último grupo se incluirían varios de los títulos estrenados a lo largo del año que acaba de finalizar, producidos por las majors del otro lado del charco, principalmente. Por lo general, colocadas entre las mejores del año. No es que sean originales, sino que en medio de intensas campañas publicitarias revisitan viejos mitos o personajes del comic ya interpretados con anterioridad en la gran pantalla. A los responsables del negocio parece importarles menos la creatividad que la cuota de mercado: se cierra el 2025 confirmando que Netflix compra la Warner Bros. ¿Qué decidirá hacer Trump con la Paramount en 2026? Frente a esta oferta de enorme calado performativo, las industrias nacionales han ofrecido obras menos pretenciosas, pero con abundantes elementos novedosos, ya sea en las temáticas, en la perspectiva de abordaje o en los recursos cinematográficos puestos al servicio de la historia que se proponen contarnos sus responsables. Cambios en los enfoques y temáticas impulsados, sin ninguna duda, por la creciente presencia de las mujeres en los equipos de producción. Desde esta perspectiva se puede afirmar que, el sector cinematográfico de estos lares ha llevado a la pantalla interesantes y variadas películas. Con matices, sagas y excepciones, se han podido ver obras de indudable interés, con referencias a lo próximo, lenguas cooficiales y estéticas innovadoras. Producciones que, en general, han contado con el favor tanto del público como de la crítica especializada. Ya veremos qué tendencias se imponen o refutan en las salas de cine durante el 2025. Ángel San Martín Alonso
Screenshot
ESCRIBE
Ángel Vallejo
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
5
2
Memorias de un caracol
Adam Elliot
4
3
Los domingos
Alauda Ruiz de Azúa
3
4
Una casa llena de dinamita
Kathryn Bigelow
2
5
Los pecadores
Ryan Coogles
1
Un año cinematográfico marcado por el regreso de autores llamados a ser clásicos contemporáneos, y que con mayor o menor fortuna merecerán ese apelativo. En el sentido positivo, Paul Thomas Anderson con la que parece será una de las películas del año: Una batalla tras otra es su primer largo desde 2021. El norteamericano, con las habituales reticencias de algunos, parece haberse ganado a crítica y público con su inclasificable filme. También vuelve Kathryn Bigelow con Una casa llena de dinamita, película que ha gustado en nuestra redacción y que retoma desde la actualidad los temores de la guerra fría enunciados en Punto límite, Teléfono rojo o Juegos de guerra. En un sentido negativo, el exmarido de Bigelow, que ha entregado el tercer facsímil de Avatar: la peli de Cameron es larga, sin pizca de novedad en guion y realización y sin capacidad de sorpresa. Menos terrible es Los sudarios, de Cronenberg, aunque no alcanza la media de calidad del autor. El cine de animación empieza a ser colonizado por Japón, no ya solo por Studio Ghibli, sino por adaptaciones al cine de manga-series famosas, como Demon slayer. Frente a la suave pero sostenida decadencia de Disney-Pixar, se alzan nuevas propuestas: Historias de un caracol en stop-motion o Flow en novedosa animación digital desde Europa. Resurgen los musicales: uno muy sui generis es Los pecadores, que mezcla no siempre de modo acertado, pero sí muy entretenido, terror, gangsters y blues. Más clásico es Wicked. En España, Santiago Segura parece haber encontrado la fórmula del éxito en todos los ámbitos de la comedia: con Padre de familia (cinco entregas) revienta las taquillas que dejó exhaustas con Torrente (que vuelve en 2026). Pero el cine español no es solo de consumo rápido: películas de gran éxito y alabadas por la crítica se abren paso en un mercado cada vez más competitivo; los casos paradigmáticos son Sirat o Los domingos. El director hispanofrancés, austero pero innovador desde un punto de vista técnico y narrativo, no es para el gusto de todos. La realizadora vizcaína, conocida por Cinco lobitos y Querer, lleva una carrera fulgurante y recorre otras sendas de la creación cinematográfica: relaciones familiares emotivas, profundidad psicológica, reenfoque de temáticas sociales desde un punto de vista íntimo… En fin, que puede decirse que en nuestro país hay cantera y de un material de primera calidad. Que siga así. Ángel Vallejo
ESCRIBE
Enrique Fernández Lópiz
Orden
Título
Director
Puntos
1
Cómo hacerse millonario antes de que muera la abuela (2024)
Pat Boonnitipat
5
2
Cinéfilos (2024)
Arnaud Desplechin
4
3
Gaucho gaucho (2024)
Dweck y Kershaw
3
4
La luz que imaginamos (2024)
Payal Kapadia
2
5
Una quinta portuguesa (2025)
Avelina Prat
1
El año cinematográfico 2025 ha sido, en mi modesto parecer y en el limitado visionado de los títulos que he podido disfrutar, un año irregular, con algunas producciones de envergadura (The Brutalist); abordando temas políticos en forma audaz (Una batalla tras otra, Banda sonora para un golpe de estado); producciones melancólicas de corto recorrido en salas pero para mi gusto sensacionales (La luz que imaginamos); de amor (Lo que quisimos ser); conspiranoicas (Bugonia); cintas de una ternura y misterio insondables (Cómo hacerse millonario antes de que muera la abuela o La niña de la cabra); reivindicativas (Voces de libertad o Miss Carbón); bellas y con un meritorio sesgo antropológico (Gaucho, gaucho); cine puro (La pintora y el glaciar, Yo soy Martin Parr o El mundo en un cuadro de Ingres); claramente cinéfilas (Cinéfilos); biopics de grandes músicos rock o clásicos (A complete unknown, Springsteen: deliver me from nowhere, Flores para Antonio o Bolero); pelis delirantes (El idioma universal); western dramático (Eddington); mafia (El mohicano, El reino de la mafia); sarcástica y de crítica social (Aquí un amigo, Materialistas); thriller carcelario (Condenados); otras que reflexionan sobre la memoria (Valor sentimental); que ofrecen una visión interesante de la tauromaquia (Tardes de soledad); la supuesta despedida de Downton Abbey: El gran final); Bután, el país feliz (El agente de la felicidad); o películas españolas muy logradas (Sirāt o Una quinta portuguesa). Dejo aquí… Finalmente, me he decantado en mi listado por aquellas películas que más me han gustado, sin duda no serán las mejores, pero son las que más me han llegado y llenado, mediando los estrenos que he podido visionar, que han sido más de sesenta. Enrique Fernández Lópiz
ESCRIBE
Ferran Ramírez
Orden
Título
Director
Puntos
1
Misericordia
Alain Guiraudie
5
2
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
4
3
Nickel Boys
RaMell Ross
3
4
Sentimental value
Joachim Trier
2
5
The brutalist
Brady Corbet
1
ESCRIBE
Francisco Nieto
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
5
2
Valor sentimental
Joachim Trier
4
3
Blue Moon
Richard Linklater
3
4
Memorias de un caracol
Adam Elliot
2
5
Ciudad sin sueño
Guillermo Galoe
1
No sé si son las mejores, porque seguro que hay algunas películas que no he visto y se colarían sin problemas en la lista, caso por ejemplo de la última de Jafar Panahi, que tiene una pinta estupenda. La primera está clara, y si casi todo el mundo coincide será por algo. De la segunda destaco su montaje frenético, de la tercera su aroma clásico, la cuarta porque siempre me gusta incluir algo de animación y la última porque de la buena cosecha de cine español de este año es la que más me ha sorprendido para bien. Francisco Nieto
ESCRIBE
Israel Pérez
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
5
2
Valor sentimental
Joachim Trier
4
3
Black dog
Guan Hu
3
4
Una quinta portuguesa
Avelina Prat
2
5
Ghostlight
Thompson y O’Sullivan
1
ESCRIBE
Javier Herreros
Orden
Título
Director
Puntos
1
La buena letra
Celia Rico
5
2
Una quinta portuguesa
Avelina Prat
4
3
La mercancía que nos salva
Michel Hazanavicius
3
4
La gran ambición
Andrea Segre
2
5
Las delicias del jardín
Fernando Colomo
1
Este 2025 ha sido un año de magníficas obras cinematográficas. Entre todas las películas que he visto, me quedaría con La buena letra, de Celia Rico, impresionante adaptación fílmica de la magistral novela de Rafael Chirbes. La película resulta prodigiosa en escenas, actuaciones, fotografía, diálogos. Destinada a perdurar en el tiempo. María de Medeiros y Manolo Solo brindan dos grandes interpretaciones en Una quinta portuguesa, de Avelina Prat. Dentro del cine europeo, se estrenó una obra de envergadura sobre Enrico Berlinguer: La gran ambición, de Andrea Segre. En lo que respecta al cine de animación, La mercancía que nos salva mezcla belleza, memoria y emoción. En Madrid, los cines Verdi, los Golem y el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes continúan siendo los espacios predilectos para ver películas en versión original. Javier Herreros
ESCRIBE
Juan de Pablos Pons
Orden
Título
Director
Puntos
1
Los domingos
Alauda Ruíz de Azúa
5
2
Una batalla tras otra
Paul Tomas Anderson
4
3
Un simple accidente
Jafar Panahi
3
4
Sirât
Oliver Laxe
2
5
La cena
Manuel Gómez Pereira
1
El balance del cine en España para el año 2025 en cifras es el siguiente: la asistencia general a salas de cine cayó un 8% (65 millones de espectadores) respecto al año anterior. La producción nacional mantuvo su cuota de mercado (19%), liderada por Padre no hay más que uno 5, de Santiago Segura; un tipo de cine popular que actualiza con éxito el formato de cine familiar de los años sesenta y setenta del siglo pasado. Las plataformas cada vez ganan más peso tanto en capacidad de producción como en número de espectadores. En cuanto al cine de calidad, cabe reseñar la presencia cada vez mayor de directoras que aportan miradas nuevas con temáticas no tratadas antes en el cine español. Juan de Pablos Pons
ESCRIBE
Juan Ramón Gabriel
Orden
Título
Director
Puntos
1
Tardes de soledad
Alberto Serra
5
2
Morlaix
Jaime Rosales
4
3
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
3
4
Los pecadores
Ryan Coogler
2
5
Los domingos
Alauda Ruiz de Azúa
1
En mitad del camino del primer cuarto de un nuevo siglo que ya da muestras de cansancio vital y de agotamiento intelectual, un director ególatra que hace ostentación del carácter prominente de la literatura sobre el cine (quizás elementos equivalentes en la ecuación narrativa) dirige un artefacto sobre un arte tan ancestral como denostado por los nuevos gurúes de la izquierda bien pensante. Toda una muestra de valor y un homenaje a la sabiduría. Otro director, tan francés como el anterior, filma una revisitación a la nouvelle cague, antes del homenaje explícito y obsecuente del norteamericano y acomplejado Linkater. Francia acogerá a todos los exiliados del trumpismo. A su retrato esperpéntico se conjuran las dos sátiras, parodias de la sociedad norteamericana actual, cuyo apego a la violencia es axial, casi natalicio. Por último, una representante de ese nuevo cine español surgido en la España del zapaterismo y consolidado bajo la égida sanchista. No obstante, con un aroma del Saura más setentero. Tal vez regresen los salvajes setenta del siglo anterior. Juan Ramón Gabriel
ESCRIBE
Luis Tormo
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
5
7
Valor sentimental
Joachim Trier
4
3
Devuélvemela
Michael y Danny Philippou
3
4
A complete unknown
James Mangold
2
5
Los domingos
Alauda Ruiz de Azúa
1
Una batalla tras otra se presenta como una distopía inquietante que dialoga de forma directa con la actualidad de los Estados Unidos. A través de un discurso reconocible y perturbador, la película traza un retrato crítico de la polarización, el racismo y la fragilidad de la democracia. Su fuerza estriba en el uso de la ficción para desentrañar el presente a través de una obra inmensa, exagerada y certera. Por su parte, Valor sentimental apuesta por la intimidad y la emoción contenida. Es una obra delicada, construida a partir de silencios, miradas y recuerdos, que reflexiona sobre el paso del tiempo y los vínculos que nos definen como familia. Destaca, además, el valor de contar historias como redención, como sanación para restaurar viejas heridas. Devuélvemela destaca por su capacidad para incomodar y emocionar a partes iguales partiendo de un relato de género. Con un planteamiento directo y una atmósfera cargada de tensión, la película explora la culpa, la pérdida y la necesidad de redención. A Complete Unknown se centra en la figura de Bob Dylan, abordando su recorrido artístico desde una mirada que pone el acento en su independencia creativa. Más que una simple biopic, la película retrata la necesidad del artista de romper expectativas, desafiar etiquetas y mantenerse fiel a su propia voz. Dylan siempre ha sido un artista difícil de encasillar, incómodo para las etiquetas, y la película habla precisamente de esto. Finalmente, Los domingos retrata a una adolescente atrapada entre la fe y el amor familiar, convirtiéndose en una reflexión sobre la libertad de elección, la manipulación y cómo afecta a una organización social clásica como la familia. La película, además, es un ejemplo del buen año del cine español con títulos que podrían formar parte de esta lista como Una quinta portuguesa, La buena letra o Sirat. Luis Tormo
ESCRIBE
Marcial Moreno
Orden
Título
Director
Puntos
1
Tardes de soledad
Albert Serra
5
2
En la corriente
Hong Sang-soo
4
3
Padre, madre, hermano, hermana
Jim Jarmusch
3
4
Una batalla tras otra
Paul Thomas-Anderson
2
5
Blue sun palace
Constance Sang
1
Albert Serra consigue, en Tardes de soledad, reinventar el cine. Al hilo de los grandes westerns, nos habla de la vida y la muerte, y nos presenta al hombre ante su destino, el cual es asumido hasta sus últimas consecuencias. Se trata de la tauromaquia, pero se trata también del aspecto más íntimo de lo humano, lo que trasciende cualquier forma. Por otra parte, el cine asiático sigue pujante. Sang-soo ofrece dos películas, las dos magníficas, de las cuales sólo una hemos podido incluir aquí. Por otra parte, aunque la producción sea norteamericana, Blue sun palace es en esencia cine asiático, y del bueno. El cine de los Estados Unidos viene representado por dos películas muy diferentes, pero ambas magnificas. Jim Jarmusch nos ofrece la delicadeza y los detalles, mientras que Paul Thomas-Anderson hace acopio de todo su oficio, de todo lo aprendido, para construir su mejor obra: un prodigio técnico. Marcial Moreno
ESCRIBE
María González Juanes
Orden
Título
Director
Puntos
1
Bungonia
Yorgos Lanthimos
5
2
Frankenstein
Guillermo del Toro
4
3
Downton Abbey: El gran final
Simon Curtis
3
4
La trama fenicia
Wes Anderson
2
5
Confidential black bag
Steven Soderbergh
1
De las películas por mí visionadas este recién pasado 2025, muchas de ellas pertenecen a aclamados y reconocidos cineastas, si bien, debo reconocer una bajada de calidad por parte de estos realizadores. Unas cuantas obras presentes en mi lista y otras, como la de Luc Besson, finalmente he optado por dejarla fuera. Me parece reseñable esta particularidad generalizada que al menos he encontrado yo, tal vez por coincidencia de las películas que he consumido o tal vez por una merma de la calidad o de la creatividad de los directores o tal vez esté condicionado por mi propia percepción. El tiempo lo dirá. María González Juanes
ESCRIBE
Miguel Ángel Císcar
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una batalla tras otra
Paul Thomas Anderson
5
2
Caza de brujas
Luca Guadagnino
4
3
A complete unknown
James Mangold
3
4
The Brutalist
Brady Corbet
2
5
Sirât
Oliver Laxe
1
Una batalla tras otra es en mi opinión el más destacado de lo que he podido ver en 2025. Paul Thomas Anderson realiza un excelente retrato de la realidad política norteamericana más actual, formando dupla con otro film relevante como Eddington, de Ari Aster. Resultan sobresalientes las actuaciones de Leonardo DiCaprio, Sean Penn y el alucinante rol de Benicio del Toro. Caza de brujas, de Guadagnino, trata los abusos sexuales en el ámbito académico. Atrevida propuesta, explora todas las caras de un tema tan espinoso, rozando lo «políticamente incorrecto» y consigue mediante una sobria puesta en escena un trabajo que deja poso y hace aflorar los prejuicios y contradicciones que todos llevamos dentro. A complete unknown es un festín para los sentidos. La excelente música de Dylan, mezclado con una ambientación prodigiosa que nos traslada al Greenwich Village de los años sesenta del pasado siglo y la extraordinaria interpretación de Timothée Chalamet, hace que se convierta en un producto de una solidez artística e industrial fuera de toda duda. The Brutalist y Sirât son dos filmes donde el director es la estrella. Resultan productos cinematográficos de fuerte impacto visual, con imágenes hipnóticas, que abordan temas trascendentes como la integridad del artista o la fatalidad y el azar, y que a todas luces suponen apuestas muy arriesgadas para sus promotores. Lo cual visto el panorama actual no es nada desdeñable. Miguel Ángel Císcar
ESCRIBE
Mister Kaplan
Orden
Título
Director
Puntos
1
Una casa llena de dinamita
Kathryn Bigelow
5
2
Los pecadores
Ryan Coogler
4
3
Jay Kelly
Noah Baumbach
3
4
Ghostlight
O’Sullivan y Thompson
2
5
Frankenstein
Guillermo del Toro
1
Elegir siempre es eliminar muchas opciones para quedarse con alguna. En este año hemos optado por elegir distintos géneros, distintas ambiciones y, sobre todo, que las películas en sí mismas sean distintas a las demás de ese género que hemos ido viendo últimamente. Ni la nueva versión en serio de Teléfono rojo ¿Volamos hacia Moscú?, ni el juego con los vampiros y su música, ni la falsa autobiografía de George Clooney, ni el amor al teatro aunque sea de aficionados, ni, en definitiva, la inventada vida del monstruo de Mary Shelley, ninguna de ellas, en suma, son lo que uno puede esperar a priori. Sorprenden. Y eso las convierte en películas atractivas, novedosas (hasta cierto punto), capaces de perdurar en la memoria (aunque no siempre sean memorables). Títulos que recomiendo para quienes no los hayan visto. Y eso no es poco en estos tiempos de streaming y sofá, donde uno apenas recuerda lo que vio ayer. Mr. Kaplan
ESCRIBE
Sara López Casas
Orden
Título
Director
Puntos
1
Los domingos
Alauda Ruiz de Azúa
5
2
Sirat
Oliver Laxe
4
3
A complete unknown
James Mangold
3
4
Father Mother Sister Brother
Jim Jarmusch
2
5
Una quinta portuguesa
Avelina Prat
1
El 2025 ha sido un año de retorno del buen Hollywood. Filmes como A Complete Unknown, con un Timothée Chalamet que se ha consolidado como una de las grandes estrellas de su generación; Sinners o Una Batalla Tras Otra, el cine estadounidense mainstream ha vuelto a demostrar que es capaz de producir obras más que decentes. Su asignatura pendiente, no obstante, es la de volver a generar aquellas grandes comedias románticas de los años 90 y 2000 tan reivindicadas por tantos espectadores. Lo más destacado del año, no obstante, es el cine español. Tras un 2024 de decepciones y mediocridad, Sirat, Romería y, sobre todo, Los Domingos, lo han alejado de esa sensación de estancamiento creativo y de esa producción anterior centrada en la espectacularización y el sentimentalismo fácil. El cine español, aunque no en gran medida, vuelve a ser capaz de arriesgar y proponer discursos medianamente alternativos. El cine independiente o de autor, por su parte, mantiene el nivel de años anteriores, con filmes más que correctos, pero sin producciones memorables. Destaco el retorno de la dupla Jarmusch-Driver, siempre un acierto. Si bien 2025 no será recordado como un año de grandes revoluciones, hitos o iconos cinematográficos, se erige como un año más que correcto. Sara López Casas